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Marais, Paris

Jean Nipon

Nouveau Ruines

Pact

17 October – 22 December 2024

[Scroll down for French version / Veuillez trouver ci-dessous la version française] Jean Nipon (b. 1977, lives and works in Paris) is a French artist who graduated from the Beaux-Arts de Bordeaux in 2000. After an international musical career, he now dedicates himself entirely to drawing. With Nouveau Ruines, his second solo exhibition at Galerie Pact, he continues his exploration of cultural vestiges and contemporary archetypes. In Nouveau Ruines, Jean Nipon questions the relationship between past and present, real and imaginary, by juxtaposing elements from different eras and cultural contexts. Through the demanding use of colored pencils, he creates works that defy narrative and aesthetic conventions, blurring the boundaries between the old and the new. Drawing inspiration from both old masters and popular culture, Nipon composes images where the familiar becomes strange and the strange familiar. In Le défilé (un jour aux courses), he draws inspiration from Degas, who attempts to capture animal life, the power, and mobility of horses in his work Le Défilé. A century later, there is little left to explore in the world through painting, except perhaps the tribal remnants of a Western youth. Among these, the Chelsea haircut, a symbol of an underground expression, mysterious and vanished from the popular world by the late 90s. With Camp Avec Fumée (ambient mix), he evokes a state of perpetual war, the chaos of capitalism, and individualized beliefs, incorporating musical references like Pink Flag by the band Wire. The idea of a Mix here underscores the multiplicity and recombination of pre-existing elements, reminiscent of DJs manipulating vinyl records to create new sound experiences. The notions of time and place are deliberately blurred in Virginia Dare (Club Mix), where the first English child born in America is portrayed as a contemporary punk singer in front of 1980s Japanese architecture. This anachronistic collision prevents any linear narration, inviting the viewer to question their own perceptions. Nipon also explores the validity of representing inanimate objects with the same importance as human figures. In Nouveau ruines, a portrait of concrete blocks takes on a dimension equal to that of a face, evoking the beauty and necessity of these structures. He pays homage to the minimalist interiors of Gertrude Abercrombie while moving away from surrealism to adopt a more direct approach. Red grotesque illustrates his mastery of the paradox between the real and the plausible. By stretching the body of a dancer from the film The Red Shoes, he creates an image that defies the laws of scale without veering into the cartoonish, thanks to an academic treatment and subdued colors. The austerity of the style makes the irrationality of the representation acceptable. At the heart of this exhibition, Jean Nipon continues his quest for the essence of images—not by seeking to reproduce or surpass painting, but by using drawing as a means to distill ideas to their purest form. His work questions the notion of an artwork’s aura, not by unearthing it from the past but by reconstructing it through new and unexpected combinations. Nouveau Ruines is an invitation to rethink our relationship with images, the stories they tell, and the emotions they evoke. Navigating between heritage and innovation, Jean Nipon creates a universe where the past dialogues with the present, and where each work is a new ruin to explore. Jean Nipon (b. 1977 in Périgueux, France) is a French artist who graduated in 2000 from les Beaux-Arts in Bordeaux. After a career as an internationally acclaimed musician, he made the pivotal change to dedicate himself exclusively to drawing. Inspired by the great masters of classical painting like Piero della Francesca, Nicolas Poussin, Georges De La Tour, and Ingres, Jean Nipon creates portraits of contemporary figures using rare colored pencils that he meticulously sources from around the world. Recent solo exhibitions include Souvenir d’une aura at Pact, Paris; Jean Nipon - Dessins at Galerie Hubert Duchemin, Paris; and Are you better off alone? at M+B, Los Angeles, USA. He has also been featured in group exhibitions at Grimm Gallery, London, UK; Galerie Pact, Paris, France; and Confort Mental, Paris, France. Nipon lives and works in Paris, France. ***** Jean Nipon (né en 1977, vit et travaille à Paris) est un artiste français diplômé des Beaux-Arts de Bordeaux en 2000. Après une carrière musicale internationale, il se consacre désormais entièrement au dessin. Avec Nouveau Ruines, sa deuxième exposition personnelle à la Galerie PACT, il poursuit son exploration des vestiges culturels et des archétypes contemporains. Dans Nouveau Ruines, Jean Nipon interroge la relation entre passé et présent, réel et imaginaire, en juxtaposant des éléments issus de différentes époques et contextes culturels. À travers l’utilisation exigeante du crayon de couleur, il crée des œuvres qui défient les conventions narratives et esthétiques, brouillant les frontières entre l’ancien et le nouveau. S’inspirant autant des maîtres anciens que de la culture populaire, Nipon compose des images où le familier devient étrange et l’étrange, familier. Dans Le Défilé (Un jour aux courses), il s’inspire de Degas, qui tente de capturer la vie animale, la puissance et la mobilité des chevaux dans son œuvre Le Défilé. Un siècle plus tard, il ne reste plus grand-chose à explorer dans le monde de la peinture, si ce n’est peut-être les vestiges tribaux d’une jeunesse occidentale. Parmi ceux-ci, la coupe Chelsea, symbole d’une expression underground, mystérieuse et disparue du monde populaire à la fin des années 90. Avec Camp Avec Fumée (ambient mix), il évoque un état de guerre perpétuel, le chaos du capitalisme et les croyances individualisées, incorporant des références musicales comme le Pink Flag du groupe Wire. L’idée de Mix souligne ici la multiplicité et la recombinaison d’éléments préexistants, rappelant le travail des DJ qui manipulent des vinyles pour créer de nouvelles expériences sonores. Les notions de temps et de lieu sont volontairement brouillées dans Virginia Dare (Club Mix), où la première enfant anglaise née en Amérique est représentée sous les traits d’une chanteuse punk contemporaine, devant une architecture japonaise des années 80. Cette collision anachronique empêche toute narration linéaire, invitant le spectateur à questionner ses propres perceptions. Nipon explore également la validité de représenter des objets inanimés avec la même importance que des figures humaines. Dans Nouveau ruines, un portrait de parpaings prend une dimension égale à celle d’un visage, évoquant la beauté et la nécessité de ces structures. Il rend hommage aux intérieurs minimalistes de Gertrude Abercrombie, tout en s’écartant du surréalisme pour adopter une approche plus directe. Red grotesque illustre sa maîtrise du paradoxe entre le réel et le plausible. En étirant le corps d’une danseuse issue du film Les Chaussons rouges, il crée une image qui défie les lois de l’échelle sans tomber dans le cartoonesque, grâce à un traitement académique et des couleurs sobres. L’austérité du style rend acceptable l’irrationalité de la représentation. Au cœur de cette exposition, Jean Nipon poursuit sa quête de l’essence des images, non pas en cherchant à reproduire ou à surpasser la peinture, mais en utilisant le dessin comme moyen de distiller les idées jusqu’à leur forme la plus pure. Son travail remet en question la notion d’aura de l’œuvre d’art, non pas en la déterrant du passé, mais en la reconstruisant à travers des combinaisons nouvelles et inattendues. Nouveau Ruines est une invitation à repenser notre rapport aux images, aux histoires qu’elles racontent et aux émotions qu’elles suscitent. En naviguant entre héritage et innovation, Jean Nipon crée un univers où le passé dialogue avec le présent, et où chaque œuvre est une ruine nouvelle à explorer. Jean Nipon (né en 1977, vit et travaille à Paris) est un artiste français diplômé des Beaux-Arts de Bordeaux en 2000. Après une carrière de musicien l’ayant rendu célèbre sur la scène musicale internationale, il se dédie exclusivement au dessin. Inspiré par les grands maîtres de la peinture classique tels que Piero della Francesca, Nicolas Poussin, Georges De La Tour et Ingres, Jean Nipon réalise des portraits de figures contemporaines en utilisant des crayons de couleur rares qu’il source méticuleusement à travers le monde. Ses récentes expositions personnelles incluent Souvenir d’une aura à Pact, Paris ; Jean Nipon - Dessins à la Galerie Hubert Duchemin, Paris ; et Are you better off alone? à M+B, Los Angeles, USA. Il a également été exposé dans des expositions collectives à la Grimm Gallery, Londres ; à la Galerie Pact, Paris ; et à Confort Mental, Paris. Jean Nipon vit et travaille à Paris.

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Paris, NY

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