Matignon, Paris
Group Exhibition
Poliakoff et la Génération Parisienne
Helene Bailly MarcilhacSonia Delaunay, Hisao Domoto, Maurice Estève, Sam Francis, Hans Hartung, Fernand Léger, Georges Mathieu, Serge Poliakoff, Jean-Paul Riopelle, Pierre Soulages, Maria Helena Vieira Da Silva, Zao Wou-Ki [Scroll down for French version / Veuillez trouver ci-dessous la version française] If the innovations Serge Poliakoff brought to modern painting are numerous--a rigorous composition in abstraction, an inseparability of forms, and a melodious harmony in painting--the impact he had on his contemporaries is even deeper. Exhibiting Serge Poliakoff without including this Parisian generation would offer an incomplete perspective on his work. Poliakoff's universe is inherently Parisian: it was in Paris that he claimed to have been "born a painter," alongside a generation of artists who pushed the boundaries of abstraction. To contextualize Poliakoff's painting, one must consider the rise of abstract art. His contemporaries immediately recognized his talent, and through his encounters, particularly with Kandinsky, Robert and Sonia Delaunay, Poliakoff's practice became more refined. These exchanges enriched his pursuit of harmony and simplicity in color and form. Alongside him, other iconic figures of this Parisian generation also shaped modern art: Hans Hartung, with his powerful gestures and exploration of movement; Vieira da Silva, who reinvented pictorial space with her colorful labyrinths; Fernand Leger, whose architectural vision of forms influenced a more structured abstraction; and Nicolas de Stael, a master of abstraction on the border of figuration, sharing with Poliakoff a common pursuit of chromatic intensity. Helene Bailly gallery is proud to showcase major works by Poliakoff--such as the one featured in the poster for the retrospective dedicated to him by the Musee d'Art Moderne de Paris in 2013-2014--testaments to his genius as a colorist and his unique approach to abstract form, alongside a Parisian generation that contributed to the rare perseverance of his chromatic explorations and created equally avant-garde works. This exhibition highlights the richness of a generation that, amidst the vibrant energy of Paris, redefined the codes of modern art. ***** Si les innovations que Serge Poliakoff laisse à la peinture moderne sont nombreuses - une composition rigoureuse dans l’abstrait, une indissociabilité des formes, une harmonie mélodieuse dans la peinture - le sillage qu’il laisse chez ses contemporains est plus profond encore. Exposer Serge Poliakoff sans cette génération parisienne serait une lecture incomplète de son œuvre. L’univers de Poliakoff est parisien : c’est à Paris qu’il affirme être "né peintre", aux côtés d’une génération de peintres qui ont repoussé les limites de l’abstraction. Pour contextualiser la peinture de Poliakoff, il faut songer à l’envolée de l’art abstrait. Ses contemporains reconnaissent d’emblée son talent et, au travers de ses rencontres, notamment avec Kandinsky, Robert et Sonia Delaunay, la pratique de Poliakoff se précise. Ces échanges enrichissent sa quête d’harmonie et de sobriété dans la couleur et la forme. À ses côtés, d’autres figures emblématiques de cette génération parisienne ont également façonné l’art moderne : Hans Hartung, avec sa gestuelle puissante et son exploration du mouvement ; Vieira da Silva, qui a réinventé l’espace pictural par ses labyrinthes colorés ; Fernand Léger, dont la vision architecturale des formes a influencé une abstraction plus structurée ; et Nicolas de Staël, maître d’une abstraction à la frontière du figuratif, partageant avec Poliakoff une quête commune d’intensité chromatique. La galerie Helene Bailly Est fière d’exposer des œuvres majeures de Poliakoff -comme celle qui servit d’affiche à la rétrospective consacrée par le Musée d’Art Moderne de Paris à Poliakoff en 2013-2014,, témoignages de son génie coloriste et de son approche unique de la forme abstraite, aux côtés d’une génération parisienne qui a participé à la rare ténacité de ses recherches coloristes et qui a développé autant d’œuvres avant-gardistes. Cette exposition met en lumière la richesse d’une génération qui, dans l’effervescence de Paris, a redéfini les codes de l’art moderne.